|
Razgovor: S
povjesničarkom umjetnosti i voditeljicom
novigradske galerije »Rigo« Jericom Ziherl, o
ranom pazinskom stvaralaštvu Antuna Motike
Znanstvena fantastika pazinskog gimnazijalca
Antun Motika kao nova
karika u »tajnoj vezi« Pazina i Julesa Vernea •
Kao pazinski gimnazijalac, Motika je bio autor
prve svjetske strip-adaptacije romana Julesa
Vernea, ali i autor prvog hrvatskog stripa uopće •
Kakva je uloga pazinskog i istarskog razdoblja u
cjelini Motikina života i djela? • Zašto je
ostavština Antuna Motike, pogotovo njegovi rani
radovi, do danas uglavnom nepoznata široj
javnosti?
- Već dulje vrijeme bavite se proučavanjem
života i djela Antuna Motike, što je i tema vaše
doktorske disertacije, na kojoj radite posljednjih
mjeseci. S obzirom da se na svom radnom mjestu
pretežito bavite recentnijim umjetnicima, što vas
je ponukalo da odaberete baš Motiku kao temu vaših
proučavanja?
-
Moja pozicija voditeljice galerije proizlazi iz
studija, metoda i prakse nekoga tko je po
obrazovanju i struci povjesničar umjetnosti. Bez
obzira što je danas uvriježeno mišljenje da je ova
struka preuska, ili bolje rečeno nedostatna, za
suočavanje sa suvremenim umjetničkim zbivanjima,
ona ipak još uvijek posjeduje instrumente koji
omogućavaju interpretacije najrazličitijih i
najradikalnijih umjetničkih fenomena. Jednostavno,
ako se bavite suvremenom umjetnošću, vi ne možete
izbjeći njezinu povijest odnosno svijest o
povijesnosti umjetničkih pojava, praksi ili
procjena. Stoga nastojim pratiti korake mog
poziva, a ono zahtijeva, barem po mom shvaćanju,
svakodnevni rad na neprekidnom vlastitom
obrazovanju, sve u cilju što temeljitijeg
upoznavanja s mnogobrojnim fenomenima i problemima
svijeta umjetnosti. Jedan od tih fenomena je i
umjetnik Antun Motika. Za razliku od mojih kolega,
kao što su Darko Schneider, Darko Glavan ili
kolegica Gorka Ostojić Cvajner, koji dobro poznaju
Motiku, dapače još za njegova života su se u
različitim okolnostima bavili njegovim
stvaralaštvom, ja sam tu relativno »friška«. Moje
upoznavanje ovog umjetnika poklopilo se s velikom
Motikinom izložbom u Klovićevim dvorima 2002.,
priređene povodom njegove stote obljetnice rođenja
i desete obljetnice smrti. Ta je retrospektiva
predstavila sve bogatstvo umjetnikova opusa, ali
je istodobno pokazala da se umjetnik sustavno
bavio istraživanjima u različitim umjetničkim
medijima čemu struka do danas nije pridavala
značaj. Motikina tzv. »atelijerska istraživanja«
započinju četrdesetih godina prošloga stoljeća,
stoga mi je predloženo da kao podtemu istražim
upravo to razdoblje, a zaokružena cjelina obuhvaća
godine od Motikina rođenja pa do 1953. godine.
Naposljetku, tema Antun Motika je mnogo šira od
puke kronologije i formalnih analiza. Naime, bez
saznanja o intelektualnim, mentalnim i kulturnim
sklopovima povijesnog isječka, bez istraživanja
povijesti umjetnika i njegove obitelji te njihova
odnosa prema složenim društvenim, političkim ili
pak gospodarstvenim sustavima određenog razdoblja,
ostavlja nas na površini shvaćanja vremena i
prostora, a time i umjetnosti. A Antun Motika je
vrlo zahvalna »priča« s kojom šećemo kroz burna
vremena i različite krajeve. Samo da spomenem
mjesta u kojima je Motika, kroz duže ili kraće
vrijeme, boravio u razdoblju 1902. do 1953. godine
- Pula, Žminj, Pazin, Sušak, Zagreb, Mostar, Pariz
pa opet Zagreb?
- U javnosti je bilo izrečenih tvrdnji da je
Motika u domovini nepravedno zapostavljan, pa čak
i zanemarivan autor; jesu li takve tvrdnje
utemeljene?
- Pa ne bih se baš složila s takvim tvrdnjama.
Minula umjetnička zbivanja i načini njezine
historizacije (ili dehistorizacije) ističu, u bilo
kojoj sredini (tako i našoj), vrlo naglašenu
svijest o uvjetovanosti umjetnosti vlastitim
vremenom i vlastitom epohom, ali i svijest o tome
da umjetnost nije refleks nego podstrekač i
nosilac promjena u vremenu i epohi. A Motikina je
umjetnost to bila i to mu se, barem u stručnim
krugovima, priznaje. Što se struke tiče, mišljenja
sam da ga ona nije prepustila olakom gubitku iz
kulturnog pamćenja vlastite sredine. Utoliko što
danas sama ta sredina takvu umjetnost pamti kao
važnu crtu u vlastitoj kulturnoj samosvijesti.
Koliko ja znam Motika je bio cijenjen i kao
umjetnik i kao pedagog i naposljetku kao čovjek.
Ali on je bio u kontekstu nacionalne umjetnosti,
kao što sam navela u mom radu, treći gost na
povijesnoj ljestvici. Što to znači? Samo to da je
u određenom razdoblju njegova umjetnost bila
drugačija i da ga tadašnji vodeći neprikosnoveni
bardovi likovnokritičarskog svijeta, a tu
ponajprije mislim na Krležu i Gamulina,
jednostavno nisu razumjeli. Stoga su ga ili - u
slučaju Krleže prešućivali - ili - u slučaju
Gamulina - osporavali. No to nipošto ne znači da
se o Antunu Motiki nije pisalo, dapače, njegova se
umjetnost konstantno nalazila pri samom vrhu nekih
od »velikih tema« hrvatske moderne umjetnosti.
Svaka je njegova samostalna izložba do 1953., kako
je napisao Radoslav Putar, pomaknula stvari. To se
osobito odnosi na izložbu »Arhajski nadrealizam« s
početka 1952. koja, kroz prizmu povijesnih
činjenica, predstavlja jedan od važnih datuma
hrvatske poslijeratne umjetnosti s kojom se
suvremeno likovno stvaralaštvo prikazuje i
valorizira na nov način. Nažalost nemamo ovdje
mjesta za podrobnijim objašnjenjem tih događanja
jer izostaje poznavanje društveno-političkoga
konteksta ondašnjega jugoslavenskog umjetničkog
prostora. Ono što nastojim sintetizirati u svom
istraživanju jest da su procesi u umjetnosti s
vremenom pokazali i prosudili što je ostalo trajno
ugrađeno u umjetničko i kulturno iskustvo sredine
u kojoj je Antun Motika živio i stvarao. I dakako,
da pridonesem nekim novim spoznajama.
Anka Motika nije
željela da joj se djeca školuju na njemačkom
|
|
|
Naslovnica 'Puta na Mjesec', protostripa ili
slikovnice nastale pod utjecajem Julesa Vernea
za Motikinih pazinskih gimnazijskih dan |
- Otkako
temeljitije proučavate Motiku, je li Vas nešto u
njegovu životu i djelu, i nama poznatom nasljeđu,
posebno iznenadilo?
- Što se nasljeđa tiče nisam baš sigurna da
Vam je ono poznato. Poznati su Vam radovi iz
muzejskih (ili privatnih) zbirki koji su izlagani
ili su reproducirani u raznim publikacijama.
Obrada i prezentacija same Motikine ostavštine tek
predstoji. Radi se o desecima tisuća crteža i
skica, na stotine tzv. »eksperimenata«, slika i
skulptura koje nisu izlagane. To je sve uredno
popisao Darko Glavan i sada, kada ostavština ima
legalnog nositelja, tek predstoji njezino stručno
udomljavanje.
Što me iznenadilo?
Dosadašnja se historiografija pretežno bavila
Motikinim slikarstvom, a stilski ga je odredila
kao predstavnika postimpresionističke prakse i
njezinih inačica (lirski postimpresionizam,
intimistički postimpresionizam). Međutim, manje je
poznata Motikina vrlo rana avangardna, odnosno
neoavangardna pozicija. Motika je bio samozatajan
umjetnik nesklon medijskim istupima, stoga su
njegova »atelijerska istraživanja« bila poznata
samo uskom krugu njegovih poznanika i privrženika.
S obzirom da su za razvoj Motikine oblikovne
sintakse značajni upravo ti eksperimenti
(dekalkomanija, kolaži, fotografije, frotaži,
proučavanje lumino-kinetičkih efekata, primjena
organskih materijala itd.) koje sustavno radi od
1940. do 1950., u razdoblju u kojem prevladavaju
ideološki proklamirane estetike, oni označavaju
Antuna Motiku kao jednog od onih umjetnika koji
sudjeluju u dekonstruktivnim postupcima razbijanja
modernističkog akademizma. Također se pokazalo da
Antun Motika sudjeluje kao aktivna komponenta u
razvojnom procesu hrvatske umjetnosti do 1953.,
kada unosi nove morfološke i stilske elemente u
recentnu likovnu produkciju, što je neposredno
utjecalo na pristup temeljnim likovnim i estetskim
problemima trenutka.
- Manje je
poznato da je Motika svoju vlastitu umjetničku
sudbinu počeo zacrtavati još dok je bio đak »stare
pazinske gimnazije«. Što nam je poznato o tim
njegovim danima?
- Upravo je to tzv. »istarsko razdoblje«
najmanje poznato. Ono je važno ne samo zbog
Motikina likovnog sazrijevanja i formiranja nego i
oblikovanja njegovoga svjetonazora. U tome je
veliku ulogu odigrala majka Anka koja je za
onodobne prilike bila napredna i hrabra žena te
vodila glavnu riječ u kući. Gospođa je Motika
imala vrlo izraženu svijest hrvatske narodne
pripadnosti koju je dosljedno i doslovno prenosila
u zadaću svog moralnog angažmana. Tu prije svega
mislimo na odgoj i školovanje svoje djece, a u
nekim prilikama ona pokazuje i elemente građanskog
neposluha. Stoga Anka Motika nije željela da joj
se djeca školuju na njemačkom, a kasnije na
talijanskom jeziku. To je bio i jednim od razloga
učestalih seljenja obitelji Motika.
|
|
|
|
Listanje bilježnice s nikad objavljenim
Motikinim stripom otkriva prizore nalik onima
iz američkih avanturističkih stripova nastalih
tridesetak godina kasnij |
|
|
|
Lijevo slika, desno tekst, tim se konceptom
nižu čudesni Motikini znanstvenofantastični
prozor |
Kolege su ga zvali »il
Pittore«
Antun Motika je
pohađao Carsko-kraljevsku veliku državnu gimnaziju
u Pazinu od školske godine 1915./16. do njezina
ukinuća 1918. godine. Motiku su kolege zvali »il
Pittore«, naravno - zbog njegova likovna
samoizražavanja. I sam Motika u kratkom pismu
kojega je poslao 1980. na adresu ondašnje pazinske
gimnazije piše o svojim »drugovima« Anti
Bonifačiću i braći Keršovani, o svom dragom
učitelju Saši Šantelu, o radu na đačkom listu
»Slavenska lipa« i kasnijem, rađenom u ilegali,
»Vinku Loziću«; zatim su tu ilustrirane knjige
»Crvena brada« i »Put na mjesec« i naposljetku
»humoristička biografija« jednostavnog naziva
»Moje karikature«. Dio od navedenog je sačuvan i
nova iščitavanja tih ranih, đačkih radova,
otkrivaju nam mnoge elemente Motikina kasnijeg
stvaralaštva, i što je vrlo važno, govore nam da
je Motika od najranijih dana znao koncepcijski
razraditi i provesti ideju do kraja. Uzmimo za
primjer bilježnicu »Moje karikature« koja je
zapravo oslikovljena individualna i obiteljska
kronika ispričana na 52 lista. Crteži pokazuju
sigurnost ruke, linije su meke i zaigrane,
sjenčanja blaga, perspektivni odnosi usuglašeni, a
posebna draž tih crteža je vizualna dinamika. To
proizlazi iz toga što Motika svoje gradove i sela,
kućice, vrata, prozore, stijene itd. prikazuje
živima (ucrtava im usta, oči, ruke, noge…). No
kolikogod vedri ton prevladavao u crtežima, ipak
su oni u podtekstu socijalne i političke tematike.
Nadalje, treba
spomenuti njegove političke karikature u »Vinku
Loziću«, a osobito »Majmuna Floka« koji ima
nadimak »Jugoslaven«. Već kod samih naziva vidimo
da su on i njegovi prijatelji imali dobar smisao
za humor. No »Flok« je zanimljiv stoga što se
zapravo radi o stripu, i to po mom mišljenju -
prvom u Hrvatskoj. Općenito se navodi da je »Maks
i Maksić«, koji izlazi u Zagrebu od 1925. do
1934., prvi hrvatski strip. No »Flok« je rađen
1919., i ono što je vrlo važno, tekst stripa pisan
je na hrvatskom jeziku (ne zaboravimo da je tada
Istra pod Italijom). Da ne duljim, ima mnogo
kockica Motikina »istarskoga mozaika« za koje se
ne zna i drago mi je da sam na dobrom putu
pridonijeti cjelovitijoj slici jednog umjetničkog
puta. Motikin duhovni zemljopis pariškog,
mostarskog, kao ni zagrebačkog razdoblja, ne
postoji bez osvjetljavanja toposa njegova rođenja,
bivanja i školovanja. Bez obzira što je iz
istarskog razdoblja sačuvan relativno mali broj
radova, a neki nemaju nužno i likovnu vrijednost,
smatram da »malo« ne postoji samo zato da posluži
kao osvjetljenje »velikome«, nego da je ono što
zovemo poviješću umjetnosti zapravo njima
zajednička sudbina.
|
|
|
 |
|
'Probušeni' Mjesec, crtež inspiriran
Meliesovom filmskom adaptacijom Verneovog
roman |
Koza ili tovar?
Motika je razvio osebujnu 'karikaturalnu
geografiju', a Istra i Pazin u većini crteža
imaju glavne ulog |
Kako je Motika otkrio
Julesa Vernea
- U svijetu
malom poput našeg često se otkrivaju iznenađujuće
koincidencije, čudom skriveni čitavi nizovi
godina. Tek se posljednjih godina temeljitije
razotkriva veza grada Pazina i francuskog pisca
Julesa Vernea, kroz povijest nastanka romana
»Mathias Sandorf«, no još jedna veza Pazina i
Vernea dolazi nam i kroz osobu Antuna Motike? Čini
nam se posebno prigodnim to istaknuti sada, na
isteku godine u kojoj je svijet obilježio stotu
obljetnicu smrti Julesa Vernea.
- Prvo da Vam zahvalim što ste mi skrenuli
pažnju na Julesa Vernea i Pazin. Sada smo na Vašem
području, zar ne? Pa koincidencija zasigurno
postoji. Dok Vi niste otkrili »vašu« vezu, ni ja
nisam mogla povezati »moju«. Evo Vam prednosti
multidisciplinarnog pristupa! No ima još nešto.
Donedavno, povijesnoumjetnička disciplina nije se
previše obazirala na medije stripa, knjižnih
ilustracija ili likovnih uradaka iz domene
znanstvene fantastike. No isto tako stoji da su se
dosadašnji Motikini conuosieri samo ovlaš
bavili njegovim ranim razdobljem. Eto, kada sve to
zbrojite, novi putovi su otvoreni. Ukratko, kada
listate Motikine ilustrirane knjige »Crvena brada«
i »Put na mjesec«, koje su nastale u Pazinu,
neminovno uočavate podudarnosti s literaturom »oca
znanstvene fantastike«. U Motikinom slučaju ta
»koincidencija« je svakako dobrodošla jer
pridonosi osvjetljavanju njegova ranog ili, ako
hoćete, istarskog razdoblja.
- Je li moguće
utvrditi koliko je Motika poznavao djela Julesa
Vernea i koliko se njima služio oblikujući svoje
gimnazijske radove?
- Motika je zasigurno poznavao Verneovu
literaturu. Gimnazijska je knjižnica bila dobro
opskrbljena, naročito literaturom prevedenom na
hrvatski, a među njima su bila i Verneova djela.
Da su o Julesu Verneu morali i učiti, nalazimo
podatak kod Mate Balote. On piše da je učitelj
Roža sve razrede kojima je predavao umarao s
Verneovim romanom »Djeca kapetana Granta« - a
predavao je i Antunu Motiki. Sam Motika nije
spominjao Vernea, no pogledamo li sadržaj njegovih
»knjiga« naići ćemo na mnoge detalje koje je on
mogao preuzeti jedino od »oca znanstvene
fantastike«. Motikine se priče temelje na mogućim
i nemogućim pustolovinama na/oko/u i izvan Zemlje,
i on u njima koristi mnoge Verneove »izume« kao
što su npr. podmornica, putovanje i istraživanje
Mjeseca, umjetni satelit, eksplozije, čudne
naprave i razni strojevi. Kao i kod Vernea, i u
njega nailazimo na zvjezdarnice, let balonom,
pisanje o dalekoj budućnosti i opise idealnih
gradova.
|
|
|
|
Motikina 'Tugoslavija', politička karikatura
iz vremena nastajanja nove države nakon Prvog
svjetskog rata, u koju Istra nije uspjela uć |
-
Dvije Motikine bilježnice sa stripovima
inspiriranima djelima Julesa Vernea za punih
trideset godina prethode prvim strip-obradama
djela ovog pisca. Kakvi su, likovno i narativno,
ti Motikini stripovi?
- Motika prvo radi »Crvenu bradu« pa »Put na
mjesec«, a godine su 1917.-1918. On ih naziva
»ilustracije dviju knjiga stripova«. Za strip
imamo premalo elemenata da bismo ga tako mogli
nazvati, ali zato naziv »ilustrirana knjiga«
stoji, i to s predznakom znanstvene fantastike.
Oba naslova čine jednu tematsku cjelinu, odnosno
literarni dio priče iz prve ima nastavak u drugoj
knjizi. Tekstualni dio pisan je hrvatskim jezikom
i dosljedno prati priču pustolovnog sadržaja u
kojem pratimo zgode i nezgode jednog dječaka i
osoba »M« i »B« u dugom vremenskom nizu. Likovni
dio pak nudi paletu disciplina i tehničkih
rješenja koji variraju u kvaliteti izvedbe. Ima tu
crteža, akvarela, silueta i kontura itd., a
naročitu draž čini raznobojnost podloge odnosno
papira. Zanimljiva je stranica gdje Motika
oslikava Mjesečev krug. E, to je »skinuto« s
poznatog Meliésova kadra »jednookog Mjeseca«. I
naslovnica Motikine knjige je gotovo ista kao i
prizor iz filmske ekranizacije Verneova djela.
Tražeći znakove Verneova utjecaja kod Motike mi
se, dakako ograđujemo od usporednih literarnih
vrednovanja. Motikin vokabular je oskudan i
suhoparan, ali to ni nije predmet našeg interesa.
Namjera nam je ukazati na poticaje, izvore koji su
dio Motikina (samo)oblikovanja, a koje je
dosadašnja povijesnoumjetnička praksa
marginalizirala.
I u Istri su se
vrtjeli Meliesovi filmovi
- Osim
spomenutih stripova, u današnjim se
retrospektivnim izložbama i prikazima često navodi
i Motikina slika, zapravo crtež »Futuropolis«,
koji također kao da je izrastao iz djela Julesa
Vernea. Koliko se zna o nadahnućima za tu sliku, i
zašto je ona važna za sagledavanje ukupnog
njegovog opusa?
- Crtež se datira u 1917. godinu. Glavan ga
imenuje »Futoropolis«, a Schneider »Metropolis«.
Malo je vjerojatno da crtež nastaje, po Glavanu
mišljenju, na osnovu poznavanja futurističkih
projekata Sant'Elie, no s obzirom da se radi o
ilustraciji grada »tehno-utopije« bliži smo
pretpostavci da je nastao na osnovu poznavanja
djela Julesa Vernea. Ne zaboravimo da su neke
Verneove knjige bile ilustrirane, a neke i, kako
sam navela, ekranizirane. Tada su se ti filmovi
već »vrtjeli« po Istri.
Sam crtež je prije iznimka nego pravilo. Motika
nije poslije, barem koliko je meni poznato, radio
takve »gradove budućnosti«. No s obzirom da crtež
nastaje istodobno kada i »Crvena brada« odnosno
»Put na mjesec«, imamo dovoljno elemenata koji
ukazuju da je mladi Motika bio privržen
(znanstvenoj) fantastici. Mladenačka fascinacija
fantastikom nije bila prolazna avantura, njezini
se tragovi očituju u jednoj drugoj i dugoj
Motikinoj fazi temeljenoj na likovnim
istraživanjima i izumima. Motikini radovi nastali
u Pazinu nisu neka vrhunska ostvarenja, oni su nam
prvenstveno dragocjeni s pozicija povijesnih
činjenica, dokumenata. Kao što smo pomaknuli
granice stripa, tako se s Motikinim »knjigama«
nalazimo u prapovijesti ilustrirane pripovijetke
hrvatske znanstvene fantastike. U toj domeni
ostajemo još na pretpostavkama s obzirom da ta
»prapovijest« još nije objavljena, no ako ništa
drugo, Motikine bi »knjige« svakako bile među
prvim ilustriranim djelima na hrvatskom jeziku
koja nastaju pod utjecajem Julesa Vernea. |
 |
|
|
'Vinko Lozić' bio je
Motikin gimnazijski, današnjim rječnikom rečeno - fanzi |
Motikin tehnoutopijski
grad, 'Futuropolis' |
- U dosad objavljenim spomenicama i
monografijama o pazinskoj gimnaziji Motika se kao
đak te slavne škole nažalost spominje samo uzgred,
iako je ostavio dosta svojih tragova u tadašnjim
školskim listovima i društvenom životu škole. Što
ste o tom razdoblju njegova života uspjeli
otkriti?
- S obzirom da je 1918. školska dokumentacija
»stare« pazinske gimnazije što uništena što
pogubljena, nema ni puno pisanih izvora o Motiki.
Drugo, Motikina ostavština je dosta dugo bila
nedostupna javnosti i stoga se možda nije ni znalo
za njegove rane radove. Bez obzira na Motiku,
pazinske su publikacije vrlo dragocjene. One
objedinjuju građu koja govori o značenju i ulozi
gimnazije, ne samo u odgojno-obrazovnom nego i u
društveno-kulturnom kontekstu. Poznato je da je
»stara pazinska gimnazija« bila žarištem širenja i
promicanja nacionalne svijesti Hrvata i Slovenaca
u Istri. No za mene su te knjige ponajprije bile
dragocjene kao dopunska literatura o Motikinoj
umjetnosti. Ukratko, Motikina pazinska osobna
iskaznica bi glasila: vedrina duha, radoznalost i
razigranost mašte, upućenost u događanja svog
vremena, solidna obrazovanost, interes za onodobne
»nove medije«; a to su osobine koje mladog
provincijalca pretvaraju u osobu širokih pogleda.
Nazvati jedan list, pa bio on i učeničkim,
popularnim likom iz mašte J. Sterije Popovića, a
godina je 1919., u Istri je, nećemo reći baš kako
je zapisao Balota »veleizdaja, revolucija i buna«,
ali zato jasan stav mladog, običnog čovjeka koji
je uspio skupiti elementarnu građansku hrabrost
kako bi ukazao na postojeće nepodnošljivo
društveno i političko stanje. To vam je sasvim
jasno kada gledate, ali i čitate, Motikine
ilustracije u »Lipi«, »Loziću« pa i u »Mojim
karikaturama«.
Od Vernea do Sputnjika
i pravih astronauta
- U kasnijim
svojim fazama Motika je krenuo sasvim drugim
»umjetničkim vodama«, no s obzirom na veliku
raznolikost njegova opusa, je li se ikada kasnije
vraćao bilo pazinskim, bilo »julesverneovskim«
temama?
- Motikin je medij prije svega bio crtež. Već
D. Schneider bilježi da su Motikini crteži
»pročitana knjiga njegove kobi«. O tome da je
crtanje, odnosno crtež, prvi oblik Motikina
samoizražavanja, njegovo umjetničko polazište,
svjedoče nam i sačuvani pazinski radovi. A da
crtež nije predstavljao samo mladenačku, početnu,
likovnu sposobnost ovladavanja dvodimenzionalnom
površinom, ili recimo da su ekonomske prilike bile
razlogom za jeftiniji »papir i olovku«, govori nam
i na tisuće i tisuće sačuvanih Motikinih crteža
koji su rađeni tijekom svih njegovih umjetničkih
faza. Uostalom, izložba iz 1952. koja je izazvala
najviše pažnje u cjelokupnom njegovom izlagačkom
opusu, zapravo je izložba - crteža. Stoga
pazinsko, odnosno istarsko razdoblje stoji na
samom početku jednog logičkog razvoja umjetnikova
opusa u cjelini.
Doslovnih julesverneovskih tema kasnije nema, ali
u mnogobrojnim Motikinim fotomontažama i skicama
te nekolicini slika iz pedesetih, šezdesetih, pa i
kasnije, i dalje je prisutna fascinacija, sada ne
više znanstvenom fantastikom, nego stvarnošću: tu
nalazimo prave snimke Mjeseca, Sputnjika, leta na
Mjesec, astronaute, kozmičke motive itd.
- Na kraju, hoće li Vaše bavljenje Antunom
Motikom biti pristupačno široj javnosti u obliku
neke knjige ili na neki drugi način?
- Nadam se, no to ne ovisi samo o meni. U
formi znanstvenog rada vjerojatno neće ići, ima
puno fusnota. Ništa, predlažem da krenemo s nečim
što bismo mogli nazvati »Antun Motika za
početnike«.
Razgovarao Davor ŠIŠOVIĆ
|